4º ESO EPVA

miércoles, 29 de septiembre de 2021

OP ART

Vasarely


 El "op art" (abreviatura del inglés optical art, lit. 'arte óptico'), es un estilo de arte visual que hace uso de ilusiones ópticas. Las obras "op art" son principalmente abstractas y geométricas. Las más conocidas son en blanco y negro. Por lo general, causan en el espectador la impresión de movimiento o de la existencia de imágenes ocultas.

Siguiendo el ejemplo de artistas como Victor Vasarely, Ernesto Briel o Britget Riley, crearemos una obra "op art" en nuestro blog o formato A4. Realizaremos primero el margen y el cajetín. Una vez delimitado nuestro espacio de dibujo, haremos en él circunferencias u otro tipo de figuras geométricas. Trazaremos rectas paralelas manteniendo una misma distancia entre ellas (entre 1cm. y 0,5 cm.) Colorearemos con un único color y el blanco, o dos colores bien contrastados, cada una de las franjas en que ha quedado dividido nuestro papel. Alternaremos estos tonos y los invertiremos al llegar a las zonas delimitadas por las circunferencias o formas geométricas dibujadas al principio del ejercicio.

martes, 21 de septiembre de 2021

Paralelas y perpendiculares

Nos fijamos en la manera de colocar la escuadra y cartabón para dibujar rectas paralelas y perpendiculares. 

 

Tras realizar el margen u cajetín, dividiremos el espacio de dibujo en dos o cuatro partes iguales, es conveniente que la línea divisoria sea doble para que nos queden los recuadros o viñetas con margen intermedio. En cada recuadro realizaremos una composición basada en rectas paralelas y perpendiculares utilizando la escuadra y cartabón para poderlas dibujar con absoluta precisión. 



Plantilla margen




Todas las rectas que dibujemos deben cumplir el requisito de que sean paralelas a los bordes del papel. 

Por último, daremos color a nuestra composición añadiendo atractivo al resultado. 



El artista Piet Mondrian puede servirnos de referencia, sus obras se basan en el criterio que debemos seguir aquí. 

"Composición en Rojo, Amarillo y Azul" Piet Mondrian, 1921




viernes, 17 de septiembre de 2021

Visual Thinking


 "No me cuentes historias, dibújamelas"

Visual Thinking es la técnica metodológica de organizar y representar ideas, contenidos y pensamientos por medio de dibujos y textos cortos. 

En este primer ejercicio nos vamos a presentar nosotros mismos a través del "visual thinking". En nuestra hoja de papel organizaremos aspectos relacionados con nosotros mismos a través de flechas, iconos, textos y elementos gráficos que consideremos oportunos. Debemos cuidar que quede una composición clara y atractiva. En ella organizaremos cuestiones como:

- Nombre y apellidos
- Edad, fecha de cumpleaños, lugar de nacimiento, ...
- Familia y mascotas con quienes convivimos.
- Amistades.
- Formación: colegios, institutos, clases particulares, actividades extraescolares..., preferencias académicas (asignaturas preferidas, intereses y aspiraciones personales, p.ej., qué se quiere estudiar en los próximos años o qué quiere ser uno de mayor)
- Gustos y preferencias: libros, series, películas, juegos..., comidas... y aquello que no gusta o no se soporta. 
- Viajes: sitios que se hayan visitado o se quieran visitar y lugares preferidos.
- Otras cosas que se quieran añadir o destacar. 


Aquí tenéis una plantilla realizada por el profesor Ramón Besonías y ejemplos de algunos de mis alumnos de otros años.
Ramón Besonías











domingo, 25 de abril de 2021

Expresiones faciales




 

El Cómic

En esta tarea tenéis que realizar una página de cómic de seis viñetas, mínimo, o dos páginas, máximo. Contaréis algo de vuestro entorno y experiencia para que la ambientación y definición de personajes os sea más fácil. 

Los pasos a seguir serán:

1º Idea y argumento de lo que quieres contar. 

Hay que tener clara la idea que se quiere contar, y desarrollar el argumento de nuestra historia. Siguiendo una estructura donde habrá un inicio, el nudo y  el desenlace. Habrá que definir los personajes y los lugares donde va a ocurrir nuestra historia.

2º División del argumento en viñetas

    Una vez que tenemos el argumento rico en detalles de personajes y ambientes, procedemos a la división del argumento en pequeñas unidades que contengan los momentos más representativos para su comprensión.
    Los episodios accesorios pueden eliminarse porque entre una y otra viñeta el lector complementa ese proceso. Cada una de esas unidades en las que dividimos el argumento constituyen el número de viñetas a dibujar.

3º Planificación. 

Se eligen el tipo de plano y ángulo que va a corresponder a cada viñeta:

. Plano general

. Plano medio

. Primer plano

. Plano de detalle

4º Montaje

    Se establecen los recursos que se van a utilizar para unir las viñetas: cartela, cartucho, fundidos, encadenados, espacios contiguos, tipo y tamaño de formato, etc.

5º Guion

       Cada uno de los elementos que hemos descrito va a constituir el guion propiamente dicho. La estructura del guion puede ser la siguiente:
    1.- Se pone el número de la página, ejemplo. Página nº 1.
    2.- Después se pone el número de viñeta, ejemplo. Viñeta nº 1.
    3.- Se pone el tipo de plano, ejemplo: Plano General.
    4.- La descripción de la escena.
    5.- Y por último el texto y diálogo que va a aparecer en la viñeta.



6º Story Board

      1.- Distribución de la página con el formato más apropiado para cada viñeta.
        2.- Dibujar con lápiz las viñetas teniendo presente que la expresión anímica del rostro de los personajes va a condicionar el significado de la historia.
        3.- El espacio que va a ocupar el bocadillo se deja en blanco calculando de antemano su lugar.
      4. Se dibujan las metáforas visuales, las onomatopeyas y las figuras cinéticas.




7º Página definitiva

Se traspasa lo que se ha pensado en el story board con el cuidado que debe tener un trabajo definitivo.

     - Se rotulan los dibujos, se trazan las onomatopeyas y las figuras cinéticas.
     - Se procede a pintar con color, es conveniente usar rotuladores para los personajes y lápices de colores para los fondos, de esta forma se logra que las figuras se destaquen.
     - Se rotulan los textos de los globos, las cartelas y los cartuchos.



Para la realización de este ejercicio necesitarás lápiz, lápices de colores, rotulador negro de punta fina-media, (rotuladores de colores opcional), regla y bloc de dibujo. 


Ejemplo:










martes, 29 de septiembre de 2020

Margen y cajetín

Según el formato de nuestro papel, dimensiones de nuestra hoja de dibujo, realizaremos un margen diferente. Lo normal es que nuestro papel sea de 210mm de ancho y 279 de largo. Esto es lo que llamamos formato A4 y le corresponde un margen de 0,5cm en cada uno de los bordes, excepto en la izquierda que dejaremos 20mm. Dejamos más margen a la izquierda porque es el lugar donde haremos las perforaciones si queremos archivar nuestro trabajo.




En la parte inferior del recuadro de dibujo, realizaremos el cajetín. Este será el lugar donde indicaremos datos como la fecha, nombre del instituto, autor, escala, título de la lámina... Aquí tenéis el modelo que nosotros realizaremos para nuestros trabajos del curso.